NARRADOR: Con un gesto muy humano de indecisión, el primer ser humano se rasca la cabeza. Pero no queda duda de que la caída de Adán se aproxima. Lucas Cranach, maestro alemán del siglo 16, imaginó a este Adán como un joven inocente—uno que no está a la altura de la astuta y seductora Eva. Su semblante es sincero; su mirada es confiada. Situados en una posición estratégica, el tallo primaveral y las hojas que brotan de la manzana en su mano sugieren salud y energía. La mirada de Eva parece más astuta. Su pelo fluye en espirales parecidos a la serpiente encaracolada que le silba al oído… y su mano toca de manera insinuante la rama del árbol que está sobre su cabeza… Bajo su cintura, las hojas de una planta espinosa parecen acariciarla, en lugar de cubrirle el sexo… Ambas figuras están definidas de modo lineal y ornamental. Concéntrese en la pintura a mano izquierda por un momento. Comenzando por la esquina inferior izquierda, deje que sus ojos tracen la línea delicada que define el cuerpo de Adán: subiendo a lo largo del codo elevado, pasando por los dedos curveados y bajando por el hombro musculoso hasta la funesta manzana. La pose de Eva en semi-perfil es aún más compleja y sinuosa. Una línea ondulada sube por la cadera ancha hasta la curva de su seno, baja alrededor del brazo, vuelve a subir hacia la manzana, pasa por su hombro inclinado y continúa hasta el brazo sobre su cabeza. Cranach era famoso por sus cuadros de Adán y Eva —éste es uno de treinta— pero su propósito todavía es un misterio. ¿Colgaban en una iglesia como recordatorio del pecado original? Cranach era muy amigo del reformador protestante Martín Lutero, que solía predicar sobre la caída de Adán y sus consecuencias. ¿O era este tema sólo un pretexto para que Cranach pudiera pintar desnudos para el goce privado de sus clientes aristócratas? En todo caso, la técnica exquisitamente refinada y el color brillante de estas tablas las hacen objetos de encanto visual en cualquier ambiente.